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伴隨著近幾年小劇場話劇的興起，話劇消費市場變得熱火朝天。其中，作為創作元素之一的舞臺音響的創新性表現明顯。本文將結合小劇場話劇的特點闡述其音響設計的要點。小劇場話劇的舞臺音響包括音響設計、音響系統搭建和音響操控3個部分。
一. 設計
小劇場話劇突出特點便是一個“小”字。小劇場話劇演出場所比較小，演出規模也很小。一般來說小劇場話劇演出場所的觀眾容量為200人以下，演員最少時只有一到兩個人，作為“幕后英雄”的主創部門也是小而精。這些特點也直接影響到小劇場話劇的音響設計。
表象性和表意性相結合的音響設計特點
話劇的音響設計主要是針對音響和音樂。話劇的音響多為表象性的運用，比如風、雨、雷、電等天氣現象，或者生活中的一些音響：門鈴、電話、馬桶等。這些音響點要配合演員的表演節奏，與演員形成默契。相反，話劇的音樂多為表意性的運用。主要用來渲染故事情節，抒發角色的內心情感，運用原創音樂在音樂長度選擇上比較自由，運用版權音樂有時候則需要對音樂長短進行適當剪輯，與故事情節需求契合。
形象化的音響設計特點
如：輕松的劇情盡量用歡快活潑的音樂;當故事描寫的是生離死別的愛情時不妨用激情澎湃的音樂;當主角是年輕的女孩子時可以用鋼琴、小提琴等樂器演奏的音樂，當故事的主角是多情的男孩子時可以使用深沉的大提琴演奏的音樂。小劇場話劇的音樂和音響有時候在使用上會有交叉點，因此要在兩者的切入切出之間找到契合點，可以從相似音色入手，或者從相同節奏處入手。使用版權音樂要做到與話劇類型相匹配，使用觀眾耳熟能詳的曲子未嘗不是一個好事。
平民化的音響設計特點
小劇場話劇的另一個“小”是表現在它的故事題材的“小”。它注重民生，專注社會近期的熱點話題。很多小劇場話劇描寫的都是小人物的平常生活、小故事。因此它的音樂特點也是非常平民化，多用流行風格的音樂，這樣才能更好地接近廣大觀眾，讓觀眾以最快的速度融入故事主題中。另外，小劇場話劇的興起也是因為“體驗經濟”的發展，人們走進劇場全身心投入話劇情節。為了凸顯小劇場話劇的親切、通俗，除了增加演員與觀眾的互動環節，打破表演空間與觀演空間的界限之外，選取一些通俗易懂的音響、音樂能加快體驗過程，增強觀眾的體驗記憶。
狂歡式的音響設計特點
小劇場話劇的喜劇元素豐富，被稱為“減壓戲劇”，很多小劇場話劇創作團隊也打著減壓、爆笑的旗號。音響設計需要遵循這一原則。使用滑稽搞笑的音樂橋段配合演員的表演，或者借用綜藝節目的制作模式使用各種搞笑音效來增添話劇表演的幽默氣氛。現代的小劇場話劇追求一種狂歡，即使是對悲痛和憂傷的解讀也往往打破常規，因此在音響設計上也需要進行大膽創新。
音響設計對表演節奏的影響
小劇場話劇因為“小”而方便調度、收縮自如。盡管如此，話劇的表演節奏仍會受到舞臺音響的影響。從微觀角度來說，一個音響點，一首音樂會影響演員的表演節奏。在前期進行音響設計時，音響設計師會去看排練，大概了解演員在某一處的表演節奏，選擇合適的音響點和音樂。當音響點和音樂確定以后，演員必須要根據情況調整自己的表演節奏。在這里舞臺音響的節奏和表演的節奏是一個相互配合的關系。從宏觀角度來說，整部作品的音響設計會影響整部話劇的表演節奏。這一點在以舞臺音響為基礎的小劇場話劇中表現比較明顯。很多時候，舞臺音響是站在幕后的，但是小劇場話劇的創新大膽，很有可能打破常規，讓舞臺音響通過演員表演走向臺前，這種情況下的音響設計需要建立一個整體的設計思路，不同位置的音響點和音樂都會對表演節奏產生影響。
在舞臺音響設計過程中，要使自己的作品生色還需要注意風格統一，為作品奠定基調。各種元素糅雜也許看似豐富，但是往往會顯得作品的音響設計雜亂無章。
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