韋德馬克 / 香港，2017年3月17日- 優質、卓越的聲音猶如偉大的藝術作品，承載我們無限的想象。Sennheiser致力發掘聲音的更多可能性，以極致音質為人們不斷帶來驚喜，啟發聲音藝術的未來。每年3月，眾多音響專家都會云集巴塞爾藝術展香港展會，來探討巧妙的音頻與藝術，今年Sennheiser再次參與其中，于3月23日至25日在這個世界級的藝術舞臺上發布“未來音頻藝術家計劃”的作品。Sennheiser 將會于收藏家會客廳介紹由音頻藝術家Sven Meyer聯同Sennheiser 音頻設備所打造的KYMAT，以聲音轉化為充滿活力的藝術，給來賓聲音以外的視覺上的沖擊。
巴塞爾藝術展是世界知名的國際藝術展，每年均會于巴塞爾、香港和邁阿密海灘舉行，而Sennheiser作為巴塞爾藝術展的官方音頻合作伙伴，擔當重要角色。Sennheiser大中華區董事總經理Pierre Eloy 認為 :“巴塞爾藝術展是一個展示優秀藝術的好地方，更是人類創作與嶄新科技的集中地，帶給人們新視點與體驗。敢于創新和想象是個強大的組合，驅使Sennheiser 不斷進步優化音質，為聽眾帶來前所未有的聲音體驗。”
展覽期間，Sennheiser將通過與音頻藝術家突破和革新的藝術作品，來表示對年輕藝術家的支持和對音頻技術發展的承擔。
與巴塞爾藝術展的合作同時也是Sennheiser對藝術的一份承諾，通過提供創新技術和支持新思維藝術家擴大創意的可能性。去年，Sennheiser于巴塞爾藝術展香港展會發布“未來音頻藝術家計劃”， 盡顯品牌對音頻藝術的承諾，計劃其中一部份是與世界級的音頻藝術家合作，提供專業技術上的協助，讓他們安心專注于創作藝術上。在最近的巴塞爾藝術展邁阿展會上，來自德國漢堡集音樂制作人、作曲家、DJ和藝術家身份于一身的 Sven Meyer正式宣布加入這個藝術計劃，并將于巴塞爾藝術展香港展會上揭曉他與Sennheiser所合作的最新作品。
Sven Meyer的KYMAT – 未來聲音藝術
若Sennheiser的專業技術是體驗未來聲音的工具，Sven Meyer就是多個角度創作者。在巴塞爾藝術展香港展會上，Meyer將展出他的藝術作品 - KYMAT，利用視覺上呈現聲音的裝置作現場表演。KYMAT是一個水盤于揚聲器上的裝置，聲波在水面上會形成圖案，動態地變換成美麗又催眠的交織式藝術作品，圖案會被拍攝并投射到墻上。這作品喚起了自然世界的混沌狀態與數學定律的秩序，它也擁有改變世界想法的能力，就像水盤融入成為裝置的一部分，同時改變了觀眾對聲音體驗。
在巴塞爾藝術展香港展會，Sennheiser將展出藝術家Sven Meyer的裝置藝術 - KYMAT，將聲音與視覺呈現為動態的互動藝術。
“若我們能同時看得見及聽得到聲音，我們的感知層面的意識就會被喚醒。”Meyer表示 “我的視覺渲染并不是由機器傳譯，而是自然本身。我把一定的頻率傳送到水中，例如：｢音頻之未來｣這個字句，通過KYMAT會創造一些形狀，令人聯想起動物、雪、甚至細胞分裂，這種轉化聲音的方式容易表達而且充滿魅力。”
藝術家Sven Meyer 使用他的KYMAT，為Sennheiser以視覺藝術呈現“音頻之未來”的藝術。
體驗聲音的新維度
適逢巴塞爾藝術展，Sennheiser會通過不同的藝術品，例如KYMAT，為參觀者帶來一系列獨特的聲音體驗。此次的巴塞爾藝術展香港展會將為大家提供一個千載難逢的好機會一聽世界上最好的耳機 - Sennheiser HE 1。從1990-91年，HE1繼承了傳奇般的發燒音響型號Orpheus的基準，更青出于藍不會令發燒友失望。 Pierre Eloy說：“就像KYMAT一樣，HE 1就像開發感官上的新領域，這是一次前所未有的感知體驗”。了解更多關于Sennheiser對音頻之未來的展望，請查閱：www.sennheiser.com/shapethefutureofaudio
關于Sennheiser
音頻專家Sennheiser是全球領先的耳機、咪高峰和無線傳輸系統制造商之一。其總部位于德國韋德馬克，鄰近漢諾威，在德國、愛爾蘭和美國設有自己的生產基地，并在50多個國家積極開展業務。通過長期合作伙伴及19個銷售子公司，該公司提供創新的產品和先進的音頻解決方案，并根據客戶的需求進行優化。這個家族企業始建于1945年，如今在世界各地擁有2,700名對音頻技術充滿激情的員工。自2013年以來，Sennheiser集團第三代繼承人Daniel Sennheiser先生和Andreas Sennheiser博士負責公司運營。 Sennheiser集團在2015年的營業額約為6.82億歐元。
欲知 Sennheiser 的最新消息可瀏覽網站http://www.sennheiser.com.cn
巴塞爾藝術展
巴塞爾藝術展于 1970 年由來自巴塞爾的藝廊創辦人成立，現今為全球一致推崇的國際藝術交流平臺。每年于巴塞爾、邁阿密海灘和香港舉行的藝術展會，演示了現代藝術與當代藝術的最高水平。三大展會各有其地區性意義，可從參展藝廊、作品展出及與當地文化組織于同期合辦不同類型內容的藝術活動反映出來。
巴塞爾藝術展通過對一系列全新計劃的參與，突破了現有的藝術展會模式。2014 年，巴塞爾藝術展聯同Kickstarter 開展“眾籌萌藝”（Crowdfunding）計劃，計劃旨在向潛在贊助人呈獻經評審委員會甄選的藝術項目，當中包括活躍于巴塞爾藝術展及 Kickstarter 群體的觀眾，藉此促成全球極需要資助的優秀非商業藝術項目，至今世界各地經 Kickstarter 籌募的資金共逾一百四十萬美元，支持全球多項創意藝術計劃。巴塞爾藝術展于 2016 年開展“巴塞爾藝術展都會”（Art Basel Cities），項目包括現正與獲選伙伴城市攜手舉辦精彩且內容為本的特別活動，并讓當地藝壇通過巴塞爾藝術展的經驗與網絡，與國際藝術世界接軌，幫助城市發展其獨特的文化景觀。請瀏覽 artbasel.com 參閱更多資料。
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